Bajorrelieve y Posterización

Hola!

Continuando con las técnicas especiales de laboratorio, en esta entrada expongo las dos siguientes que hemos llevado a cabo y que hemos empleado una semana más ya que, en general, hemos tenido problemas con los diferentes materiales.

*** Bajorrelieve ***

Consiste en, primeramente, crear un positivo emulsión contra emulsión (por contacto) en papel lith del negativo de la imagen que vamos a realizar .

A continuación, una vez que tenemos el positivo, le unimos con un pedazo de celo al negativo (también emulsión contra emulsión) pero ligeramente desplazado.

Por último, el "sandwich" de negativos se positiva normalmente.

*** Posterización ***

En esta técnica hay que llegar un poco más allá que la anterior y recurrir al positivo con papel lith para realizar la misma operación con otro papel lith sacando, así, un negativo con la gama tonal transformada respecto al negativo original. Una vez obtenido, se positiva en papel quedando el resultado siguiente.

Cámara: Canon EOS 500

Lugar donde se realizaron las imágenes: estudio fotográfico IEFPS Tartanga (bajorrelieve) alrrededores del IEFPS Tartanga (posterización)

Autores de las imagenes: Jully Alzate (bajorrelieve) y Amets Delgado (posterización)

Lugar donde se realizó el positivado de las imágenes: laboratorio del IEFPS Tartanga

Autora del proceso de químicos: Aitziber Villa

Viñeteado y Trama

Hola a tod@s!

Hoy os cuento en qué va a consistir el próximo trabajo que vamos a ir realizando en  las siguientes clases de laboratorio. 

Se trata de una serie de TÉCNICAS ESPECIALES basadas en variaciones de revelado y negativos, postratamiento y "sandwiches" de negativos, imágenes múltiples y montajes.

Para ello, la dinámica que seguiremos será que cada semana en las horas de laboratorio iremos realizando dos de estas técnicas y a la vez os las mostraré aquí.

A continuación, os enseño las dos primeras que hemos llevado a cabo la pasada semana.

*** Viñeteado ***

Consiste en ponerle un marco a la imagen y se puede realizar de la siguiente manera:

• Primeramente se recorta en cartulina negra la forma del marco que se desea.   

• Se introduce el negativo en el portanegativos de la ampliadora y se enfoca la imagen al tamaño que se quiera.

         

• Para darle la tonalidad adecuada a la imagen se hará una tira de pruebas.

f 2.8 - 6,7,8 y 9 segundos - 50 cm

• Una vez elegido el tiempo óptimo de exposición (en mi caso 8.5 segundos) se procede a exponer la imagen entera y se retira el negativo.

• Se coloca el recorte de cartulina encima del papel y se expone durante unos largos segundos con el fin de que el marco quede totalmente negro.

Realizando el mismo proceso podríamos llegar al mismo resultado pero con un marco blanco. 

En este caso, el vacío de la cartulina se encuentra en el centro para que sea en ese espacio donde se vea la imagen y habría que hacer una única exposición teniendo colocados, tanto el negativo como la cartulina, en sus respectivos lugares.

*** Trama ***

Para esta técnica únicamente es necesario utilizar un elemento que tenga una textura y colocarlo encima del papel a la hora de realizar la exposición de la luz.

El objeto que yo utilicé fue un trozo de antideslizante de alfombras y este fue el resultado.

Cámara: Canon EOS 500

Lugar donde se realizó la imagen: estudio fotográfico IEFPS Tartanga

Autora de la imagen: Jully Alzate

Lugar donde se realizó el positivado de la imágen: laboratorio del IEFPS Tartanga

Autora del proceso de químicos: Aitziber Villa

Ampliación

Buenas!

Hoy os cuento el último trabajo que hemos llevado a cabo en el laboratorio.

Se trata de una ampliación, que es una copia fotográfica de tamaño superior al negativo empleado para producirla y que se consigue a través del proceso fotográfico conocido como positivado.

Una ampliación exige una valoración del negativo de partida para obtener la calidad necesaria y el empleo de tiras de prueba antes de obtener la copia definitiva.

Para ello, hice una tira que recogiese la parte más significativa de la imagen y la dividí en 3 franjas con una diferencia de tiempo de 0.5 segundos, la ampliadora estaba situada a 36 centímetros de altura y con una apertura de diafragma de 5.6.

Una vez examinada la tira, comprobé que la exposición adecuada se situaba entre la segunda y tercera zona más oscura por lo que sometí a la imagen completa a 1.2 segundos dándose el siguiente resultado.

Cámara: Canon EOS 500

Lugar donde se realizó la imagen: alrededores del IEFPS Tartanga

Autor de la imagen: David Quintana

Lugar donde se realizó la ampliación: laboratorio del IEFPS Tartanga

Autora del proceso de químicos: Aitziber Villa

Resultados cámara estenopeica

Hola a tod@s!

En la entrada anterior os mostraba como se construía de manera artesanal una cámara estenopeica o caja oscura con la que poder hacer imágenes como si de una verdadera cámara analógica se tratase, pues bien, hoy os muestro el resultado que he obtenido con ella.

La primera imagen que saqué fue con una hoja de película lith (fotolito). Una vez situé la cámara hacia la fachada del colegio que hay enfrente del instituto y se capturó la instantánea, sometí la película al proceso de revelado. Esto fue lo que quedó plasmado.

Tiempo exposición: 15 minutos (día lluvioso, escasa luz)
Distancia focal: 8 metros
Apertura objetivo: 1 mm

Después, para poder positivar la imagen en papel fotográfico hice una tira de prueba sobre la parte más significativa de la foto para saber qué tonalidad darla. Como se puede comprobar, la prueba no quedó bien ya que salió con un color amarillento a cuenta de la mezcla de los líquidos que estaba ya muy utilizada.

Tiempo exposición: 4 segundos por franja
Altura ampliadora: 50 cm
F: 5.6

Una vez cambiados los líquidos por otros en buenas condiciones y según los parámetros de la prueba, hice el positivado final siguiente.

Tiempo exposición: 12 segundos
Altura ampliadora: 50 cm
F: 5.6 

Para finalizar, como tenía tiempo, volví a sacar una segunda imagen en la calle pero esta vez cargándole a la cámara una película universal con un tiempo de exposición mucho menor ya que en este soporte la imagen se fija de forma más rápida. Este es el negativo una vez fue revelado.

Tiempo exposición: 3 minutos (día lluvioso, escasa luz)
Distancia focal: 8 metros
Apertura objetivo: 1 mm

En este caso, no llevé a cabo su correspondiente tira de prueba ni el proceso del positivado porque no había más tiempo pero los pasos a seguir serían los mismos que en la imagen anterior.

¡¡¡ Nota !!! El marco circular que aparece en ambas imágenes no se trata de ninguna técnica de viñeteado, sino que, es consecuencia del cilindro que le puse a la cámara simulando ser un objetivo para poder colocarle la tapa que impide entrar la luz a la caja.

Cámara: Caja oscura artesanal

Lugar donde se realizaron las fotos: Exteriores y laboratorio del I.E.F.P.S. Tartanga Erandio 

Autora: Aitziber Villa

Cámara estenopeica

Hola,

en esta entrada voy a enseñar cómo se puede construir una cámara estenopeica de forma artesanal. 

Pero... ¿Qué es una cámara estenopeica o caja oscura?

Pues bien, tenemos constancia de que ya en el 500 a.C. los griegos escribieron a cerca de ella. Se trata de una cámara fotográfica sin lente, que consiste en una caja estanca a la luz excepto por un pequeño orificio que, gracias al principio físico de la propagación rectilínea de la luz, produce una imagen invertida en el interior de la caja.

A continuación explico los pasos que he seguido para construir mi cámara estenopeica a partir de una caja de farias.

1. En primer lugar, recorté un agujero en el centro del lateral de mayor superficie que no es la tapa.

 

2. A continuación, para decorar la parte exterior de la caja, extendí en el suelo papel de regalo. Además, para que la caja resultase más duradera, encima del papel  coloqué forro transparente y pegué ambas capas con celo para que me resultase más fácil a la hora de forrar la caja.

3. Una vez recortada la parte que necesitaba, forré la caja.

 

4. Después, con cartulina negra diseñé un pequeño cilindro para poder clocar la tapa que permitirá que pase o no la luz al abrirla o cerrarla. En el otro lado del cilindro le recorté unas pestañas para poder sujetarse en el agujero de la caja.

 

 

5. Más tarde, recorté un rectángulo en una lata de refresco, le hice un agujero y lo pinté con rotulador negro permanente. Entonces, pegué el rectángulo con cinta aislante en el lado en el que había hecho el agujero y colocado el cilindro pero por la parte interior de la caja.

6. Una vez hecho todo esto, fui cubriendo  todas las paredes interiores de la caja con cartulina opaca y reforzamos las esquinas con cinta aislante negra.

7. Para ir acabando, se colocan unas pestañas en la parte interior de la tapa que harán la función de sujetar la película que se quiera cargar para hacer las imágenes.

 

8. Finalmente, corté un trozo de hilo negro. Un extremo lo pequé a la tapa, el otro lo enrollé al cilindro y para que esta última parte quedase sujeta, pegué un aro de cartulina. A este aro le dibujé unos círculos dorados simulando ser tornillos que clavan el objetivo al cuerpo de la cámara y a la tapa le pegué unas pegatinas.

Otros datos

• Distancia focal: 8 cm (ancho de la caja)
• Apertura objetivo: 1 mm (diámetro del agujero perforado en la chapa de la lata)

Cámara: Sony DSC W-55

Lugar donde se realizaron las fotos: Interior de hogar

Realización de fotografías: Aitziber Villa

Fotograma

¡Hola a tod@s!

Esta semana en clase hemos dedicado las horas de laboratorio a hacer un fotograma en blanco sobre negro recortando formas en cartulina opaca y copiándolas por contacto sobre el papel fotográfico. Para ello, hemos tenido en cuenta la escala de grises que os mostraba en una entrada anterior (pincha aquí para verla) con el fin de conseguir las tonalidades de grises que le quisiésemos aplicar a ciertas partes del fotograma.

En mi caso, el primero que hice fue simplemente en color blanco y negro de tal manera que la luna y la estrella que recorté en la cartulina quedan en color blanco porque la opacidad de la cartulina impiden que la luz llegue al papel y el fondo, completamente negro debido a la alta exposición que le apliqué tanto en tiempo como en intensidad de luz.

En el segundo, coloqué papel pinocho negro en áreas recortadas de las alas de la mariposa para darle un efecto diferente puesto que este tipo de papel no es totalmente opaco ni totalmente traslúcido y seguí el mismo proceso del primer fotograma.

Por último, el tercero que realicé fue el más complejo ya que además del papel pinocho que le puse a la flor en su parte central, a la hoja la hice unos pequeños cortes simulando sus nervios y para lograr el color gris del plano más alejado de la hierba tuve que deslizar la cartulina para que en el plano más cercano quedase totalmente blanco logrando un efecto de frondosidad. La sombra de la flor y la hoja salieron sin querer porque se me desplazaron unos milímetros ambas figuras.

Y estos son los recortables de cartulina negra con los que he conseguido las formas de los tres fotogramas:

     

 

 

Para finalizar, una reflexión sobre este trabajo es que las cosas sencillas son las que al final, mejor resultan :)

Me despido hasta el lunes con una entrada en la que os enseñaré una galería de 7 imágenes gastronómicas.

Pasen un buen fin de semana. 

Un saludo.

Autora: Aitziber Villa 

Escalas de grises

Ayer fue el primer día de trabajo en el laboratorio como tal y la primera práctica que tuvimos que realizar fue una escala de 5 tonos grises más el blanco y negro de los extremos.

Para ello, teníamos que ir probando con la altura a la que estaba situada la luz del objeto, la apertura del diafragma y el tiempo de exposición al que se somete el papel revelador hasta conseguir la  combinación exacta que buscábamos.

El procedimiento que seguíamos una vez que realizábamos la exposición de la luz era meter el papel en la cubeta del líquido revelador durante 5 minutos, después 3 minutos en la cubeta del líquido de paro, seguido lo sumergíamos 6 minutos en la cubeta del líquido fijador  y por último, lo dejábamos limpiar debajo del grifo un mínimo de 10 minutos para finalmente secar la tira.

La dificultad del ejercicio está en conseguir la combinación adecuada de parámetros y como os enseño a continuación, ninguna de las 3 pruebas que yo realicé quedó del todo bien.

¿Lo conseguiré en la siguiente clase?

Seguid leyéndome y os lo cuento ;)

Fotografía: escaneada

Lugar: laboratorio del centro

Autora: Aitziber Villa